昆剧的剧本以南戏和传奇为主，前者如《琵琶记》、《荆钗记》、《白兔记》，后者如如我们习见的《牡丹亭》、《长生殿》、《玉簪记》等，也有少部分的杂剧剧目（如《单刀会》）以及其他源流的戏剧作品（如时剧《借靴》）。

昆剧——脚色: 脚色是中国戏剧对戏剧人物的分类，其分类标准包括人物的性别、年龄、身份、性格等等，不同的脚色有不同的服饰和表演程式。昆剧的脚色大致分为生、旦、净、末、丑、杂几类.

昆曲——音乐: 昆曲的音乐兼有南曲和北曲，渊源于唐宋大曲、宋词、里巷歌谣和少数民族曲调等，大致来说，北曲较为豪放（如《刺虎》中的【滚绣球】），南曲较为婉转（如《游园》中的【皂罗袍】）。

昆曲——音韵: 昆剧唱曲念白在实践中的重大成就，是在于引入并消化了我国历史悠久的四声音韵学说，传统音韵学中的四声、五音、四呼诸说被转化为追求昆曲“字正腔圆”、“传情达意”的基础理论和基本方法。

昆曲经典剧目:《游园惊梦》,《水淹七军》,《文成公主》,《南唐遗事》,《牡丹一百》等.

昆腔唱法，需照顾三个方面，即字音、乐音及两者结合的情调。唱曲者若功力不够，会犯一些毛病：1、过分强调字的出声收尾的法则，把字的头、腹、尾以同样的强度和时值唱出.2、偏重音乐而忽略了唱辞的字音句读，或有音无字，或该连接的音被切断，而当停顿之处却连续唱出.3、滥加花腔及装饰音。

昆曲脱胎于南戏，保留“过门”传统。所谓过门指唱曲到句子段落时稍停，由伴奏乐器接奏，然后继续唱下去。 过门的好处：1、让唱曲者有呼吸喘息机会；2、词曲的句读分明，把唱辞交代；3、曲调情意得到伴奏乐器的充分发挥。

昆剧的念白也很有特点，由于昆剧是从吴中发展起来的，所以它的语音带有吴侬软语的特点。其中，丑角还有一种基于吴方言的地方白，如苏白、扬州白等，这种吴中一带的市井语言，生活气息浓厚，而且往往用的是快板式的韵白，极有特色。